„Plakat i reklama. Przewodnik” autorstwa Nicka Soutera i Stuarta Newmana to unikatowa publikacja wydana przez Wydawnictwo Muza w 2012 roku. Polska edycja liczy 320 stron i ukazała się w twardej oprawie. Oryginalny tytuł: „The Poster Handbook”. Tłumaczenie: Bożenna Stokłosa.
Dane wydawnicze
Poniżej znajdziesz najważniejsze informacje o wydaniu:
| Parametr | Szczegóły |
|---|---|
| Tytuł | Plakat i reklama. Przewodnik |
| Autorzy | Nick Souter, Stuart Newman |
| Wydawnictwo | Muza |
| Rok wydania (PL) | 2012 |
| Liczba stron | 320 |
| Oprawa | twarda |
| Oryginalny tytuł | „The Poster Handbook” |
| Tłumaczenie | Bożenna Stokłosa |
Czym jest ta książka?
To leksykon oraz źródło inspiracji dla osób zajmujących się reklamą — zamiast typowego podręcznika teoretycznego otrzymujesz poręczny, praktyczny zbiór wiedzy połączonej z prezentacją wizualną.
Książka koncentruje się na gazetach, magazynach, plakatach i materiałach dostępnych w punktach sprzedaży (POS), świadomie pomijając reklamy telewizyjne.
Wyjątkowy układ — mocne ilustracje przeplatane zwięzłym komentarzem — sprawia, że lektura jest i edukacyjna, i przyjemna estetycznie.
Zawartość i główne tematy
Książka gromadzi przekrojowy zbiór reklam prezentujących różne style i techniki oraz ewolucję sztuki reklamowej na przestrzeni dekad.
Prześledzisz drogę od prostych rycin i dosłownych haseł do zaskakującej sloganotwórczości, twórczych idei i humoru. Reklamy osadzono w kontekście politycznym, gospodarczym i ideologicznym, dzięki czemu tom działa jak zwierciadło epoki z ostatnich około 130 lat.
Dla kogo jest ta książka?
Pozycja adresowana jest przede wszystkim do:
- Profesjonalistów branży reklamowej – osób pracujących w agencjach, odpowiedzialnych za strategie marketingowe i kreację kampanii;
- Pracowników promocji i marketingu – szukających inspiracji oraz sprawdzonych rozwiązań;
- Projektantów graficznych – zainteresowanych historią i technikami projektowania plakatów;
- Studentów kierunków artystycznych, marketingu i komunikacji – poszukujących źródeł wiedzy i inspiracji;
- Historyków i badaczy – analizujących wpływ reklamy na społeczeństwo i kulturę;
- Kolekcjonerów i miłośników historii sztuki – ciekawych ewolucji designu i estetyki reklamy.
Książka zainteresuje także osoby, które chcą zmienić negatywne nastawienie do reklamy — autorzy pokazują, że to autonomiczny kierunek sztuki z własną historią i wartością artystyczną.
Wartość edukacyjna i inspiracyjna
Publikacja oferuje wiele korzyści dla czytelnika:
- rozumienie ewolucji reklamy – analiza zmian w podejściu do komunikacji wizualnej i tekstowej na przestrzeni ponad 130 lat;
- inspiracja praktyczna – konkretne przykłady, na których można się uczyć i które można przekładać na własną pracę;
- kontekst historyczny i kulturowy – wiedza o tym, jak reklama odzwierciedlała i kształtowała społeczeństwo;
- różnorodność stylów i technik – przegląd podejść do tworzenia kampanii reklamowych.
